Three Vessels and Olive Branches
Three weathered vessels form a grounded still-life arrangement, framed by slender olive branches and a loose cutting across the foreground. Layered acrylic on wood creates a softly mottled background, subtle surface texture, and restrained highlights across the rounded forms. Earthy browns, muted gray, and deep green give the composition a calm, rustic character suited to a living room, dining area, or office.
Keslassy Dorit
היצירה שלי נובעת מאהבה עמוקה לעיצוב ולחומרים, ומתוך תפיסה שטקסטורה היא שפה בפני עצמה המייצרת תחושות ורגשות לעיתים ללא תיווך של דימוי פיגורטיבי מוגדר. בעבודותיי אני חוקרת את המפגש בין מגוון מדיומים , חומרים וטקסטורות: שילוב בין אקריל, חומרי טקסטורה טבעיים, טקסטיל ואלמנטים מקרמיקה. העבודה בשכבות מייצרת משחקי אור וצל ,מימד ועומק ומעניקה ליצירה נפח פיזי ורגשי. אני שמה דגש על הרמוניה בחלל, היצירות מדברות זו עם זו, משלימות אחת את השנייה ויוצרות קיר בעל אופי, נוכחות ואמירה עיצובית ואמנותית כוללת. My creation stems from a deep love for design and materials, built on the perception that texture is a language in its own right—one that evokes feelings and emotions, often without the need for a defined figurative image. In my work, I explore the intersection of various mediums, materials, and textures, combining acrylics, natural textured materials, textiles, and ceramic elements. Working in layers creates a interplay of light and shadow, dimension, and depth, giving the artwork both physical and emotional volume. I place a strong emphasis on harmony within space; the pieces converse with and complement one another, creating a wall with character, presence, and a cohesive design and artistic statement.
היצירה שלי נובעת מאהבה עמוקה לעיצוב ולחומרים, ומתוך תפיסה שטקסטורה היא שפה בפני עצמה המייצרת תחושות ורגשות לעיתים ללא תיווך של דימוי פיגורטיבי מוגדר. בעבודותיי אני חוקרת את המפגש בין מגוון מדיומים , חומרים וטקסטורות: שילוב בין אקריל, חומרי טקסטורה טבעיים, טקסטיל ואלמנטים מקרמיקה. העבודה בשכבות מייצרת משחקי אור וצל ,מימד ועומק ומעניקה ליצירה נפח פיזי ורגשי. אני שמה דגש על הרמוניה בחלל, היצירות מדברות זו עם זו, משלימות אחת את השנייה ויוצרות קיר בעל אופי, נוכחות ואמירה עיצובית ואמנותית כוללת. My creation stems from a deep love for design and materials, built on the perception that texture is a language in its own right—one that evokes feelings and emotions, often without the need for a defined figurative image. In my work, I explore the intersection of various mediums, materials, and textures, combining acrylics, natural textured materials, textiles, and ceramic elements. Working in layers creates a interplay of light and shadow, dimension, and depth, giving the artwork both physical and emotional volume. I place a strong emphasis on harmony within space; the pieces converse with and complement one another, creating a wall with character, presence, and a cohesive design and artistic statement.
Similar Artworks
